瑞鹤图与生成艺术：一次 AI 绘画实验

灵感的来源

北宋政和二年上元节，汴京上空飞来一群仙鹤，盘旋不去。宋徽宗提笔，画下《瑞鹤图》：二十只白鹤，姿态各异，绕着一座青瓦宫檐。

九百多年后，我坐在电脑前，想用扩散模型复刻那种天青色幻梦。

提示词的炼金术

把一幅宋画翻译成提示词，最难的不是「画什么」，而是「不画什么」：

A flock of white cranes circling a Song dynasty palace roof,
celadon and ink wash palette, vast negative space,
thin elegant brushwork, Emperor Huizong style,
no photorealism, no clutter, no modern elements

试了十几版，我发现一个规律：负面提示词决定了上限，正面提示词决定了下限。把「不要什么」写清楚，反而最容易出宋画的味道。

意外之美：模型不懂留白

最有意思的是，模型总是忍不住把画面填满——而宋画的美恰恰在空。

我只好把留白写进提示词，甚至手动裁掉多余的部分。那一刻我忽然明白：留白不是懒，是选择。AI 生成的是像素，人选择的是呼吸。

我的反思：AI 时代的「写生」

宋徽宗主张「写生」，画的是眼睛看见的真实。而今天的「写生」，可能是把你的审美写进提示词，再与模型反复磨合。

AI 不会取代画画的人，就像照相机没有取代宋徽宗。工具在变，气韵永远稀缺。

---

这是我用 Codex 做生成艺术的一次小实验，后续会把完整提示词和成图整理进资源包。感兴趣的话，订阅我的分享，资源包会随欢迎邮件自动送达。